© 2019 ЦСИ «Музейный опыт»
 

  • Facebook B&W

Авторы и преподаватели лаборатории «Театр + музей: опыты коммуникации»

Авторы программы

Ада Мухина - путешествующая художница, режиссер, куратор, педагог, исследовательница социального театра и создательница междисциплинарых проектов в сфере искусства, образования и активизма. Окончила магистратуру «Проектирование спектакля» РГИСИ при Новой сцене Александринского театра (курс А. Могучего и В. Фокина) и магистратуру «Современные театральные практики» Королевской центральной школы речи и драмы в Лондоне, а также курсы повышения квалификации ВШЭ «Проектный менеджмент». В качестве стипендиата Фонда Александра Гумбольдта в Берлине изучалапрактики социального театра и социально-вовлеченного искусства. Прошла режиссерскую стажировку на постановке Rimini Protokoll в Дюссельдорфском Шаушпильхаусе. Режиссер и соавтор спектакля Locker Room Talk в Центре Мейерхольда, RiskLab в Camden People’s Theatre (Лондон), “Double Eagle. Workshop for Russian Emigrants” (ICAF-Festival, Rotterdam), документальных спектаклей с подростками в БДТ и Лаборатории ON.театр (СПб). Автор статей в различных театральных журналах. В 2012 году основала Театральный проект «Вместе», который на протяжении семи лет в сотрудничестве с музеями (Эрмитаж, Музей «Гараж», Музей связи им. А.С. Попова), театральными организациями (БДТ, Упсала-цирк), НКО и различными сообществами создавалсоциально-театральные проекты. В настоящий момент работает в составе команды спектакля «Кариес капитализма» в Центре имени Мейерхольда (Москва), реализует собственные арт-проекты, курирует и консультирует международные фестивали, проводит мастер-классы в России и за границей.

Юлия Осеева, куратор лаборатории - театральный критик, учитель (с 1999 года преподает в школе), гештальт-практик, театральный педагог. Окончила РГПУ им. Герцена и ГАТИ – РГИСИ (магистр факультета сценических искусств), а также Московский институт гештальта и психодрамы по специальности гештальт-терапевт. С 2018 года– аспирант РГИСИ по направлению «Искусствоведение». Автор статей в различных театральных журналах: публиковалась в ПТЖ (блог и журнал), «Петербургском театрале», Новосибирском интернет-журнале «Около», альманахе «Театрон», журнале «ТЕАТР.» и др. Автор и ведущий театральной документальной лаборатории для подростков «Осебенаискосок» в музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме. В качестве театрального педагога участвовала в проектах Гёте-института и «Детских дней в Петербурге»: «Испытай себя!» (2016), «Неделя перемен» (2017), «АРТ-Лаб» (2018) и «Креатив-лаб» (2019). Проводила мастер-класс по документальному театру для молодых педагогов программы «Учитель для России» (2019).

Юлия Поцелуева, куратор лаборатории – арт-менеджер и театральный продюсер. Выпускница СПбГУКИ (2010) и «Школы театрального лидера» (Центр им. Мейерхольда, Москва, 2014). Исполнительный директор Международного театрального центра «Легкие люди» (2010-2014). С 2014 года- директор по развитию фестиваля «Детские дни в Петербурге», с 2018 года- руководитель ЦСИ «Музейный опыт». Сокуратор спецпроектов фестиваля «Детские дни»: «Подростки – музеям, музеи – подросткам», «Школа док. театра» в Центральном музее связи, «Театр + музей: опыты коммуникации» (курс повышения квалификации для музейных сотрудников, 2016), «Неделя перемен» и «АРТ-ЛАБ» (совместно с Гете-институтом в Санкт-Петербурге). С 2014 года как театральный продюсер сотрудничает с АНО «КонтАрт», выпустила спектакль «Колино сочинение» (реж. Яна Тумина). В 2016 – 2018 – директор АНО «Театральная лаборатория Яны Туминой», выпускающий продюсер спектаклей «Комната Герды», «Гекатомба. Блокадный дневник». Спектакли «Колино сочинение» и «Комната Герды» стали лауреатами премии «Золотая маска». С 2017 года- куратор петербургской театральной школы «Инклюзион».

Преподаватели

Алексей Бойко - кандидат искусствоведения, доцент. Ведущий методист по музейно-образовательной деятельности Русского музея. Автор многочисленных публикаций об отечественном искусстве XX-XXI веков, по проблемам музейной педагогики и социокультурной роли музея. Доцент кафедры дизайна Санкт-Петербургского университета. Лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства.

Ксения Петренко - актриса, режиссёр, хореограф, преподаватель. Лауреат премии «Золотая маска» (спектакль «LIQUIDация»). Окончила Ташкентский театрально-художественный институт имени А. Н. Островского, продолжила обучение в Челябинской академии культуры и искусств. Обучалась на мастер-классах многих европейских, американских и российских педагогов. Сооснователь театра «Море Лаптевых», один из режиссёров Liquid Theatre. Опыт преподавания: педагог по пластике в Челябинской академии культуры и искусств, педагог Международной летней лаборатории по современной хореографии в Челябинске. Ставит спектакли и проводит мастер-классы в России и за рубежом. Тьютор проектов Гёте-института и «Детских дней в Петербурге»: «Неделя перемен» (2017), «АРТ-лаб» (2018) и «Креатив-лаб» (2019). Преподаватель петербургской театральной школы «Инклюзион».

Александр Савчук - режиссёр, основатель театра Lusores, Преподаватель Санкт-Петербургского Государственногоинститута культуры, преподаватель Санкт-Петербургской школы нового кино, режиссёр-постановщик спектаклей в Санкт-Петербурге, Риге, Новосибирске, Красноярске, Перми, Вологде, Новокузнецке, Нягани. Лауреат специальных призов фестивалей «Золотой софит», «Прорыв». Номинант премий «Золотой софит», «Арлекин». Преподаватель петербургской театральной школы «Инклюзион».

Яна Тумина – режиссер, доцент кафедры актерского мастерства и режиссуры театра кукол СПбГАТИ. Двенадцатьлет была актрисой, соавтором и режиссером театра АХЕ. Сотрудничала с Театром на Васильевском, Большим театром кукол, БДТ, АНО «КонтАрт», театром «Особняк» и др. Спектакли Яны Туминой – номинанты и лауреаты премий: «Золотая маска», «Золотой софит», премия Эдинбургского фестиваля и др. Стала лауреатом премии «Золотая маска» за спектакли: «Колино сочинение» (АНО «КонтАрт», «Лучший спектакль в театре кукол», 2017), «Я Басё» (Упсала-цирк, «Лучший спектакль в эксперименте», 2018), «Комната Герды» (АНО «Театральная лаборатория Яны Туминой», «Лучшая работа режиссера», 2019).

Настасья Хрущева - композитор, пианистка, музыковед. Дважды номинант всероссийской театральной премии «Золотая маска». Доцент кафедры истории зарубежной музыки СПбГК им. Н.А. Римского-Корсакова. Член Союза композиторов, кандидат искусствоведения. Лауреат театральной премии «Прорыв» (2015), спецпремии культурного центра «ЗИЛ» (Москва, 2016). Автор музыки к 25 драматическим спектаклям, среди которых – спектакли Валерия Фокина, Андрея Могучего, Виктора Рыжакова. С 2014 года – участник независимого театра «ТРУ». Соавтор текстов спектаклей Александра Артемова «Молодость жива», «Как найти свою любовь», а также двух его спектаклей на Малой сцене БДТ – «Это было со мной» и «Последний ветер дикого Запада». В 2019 году при поддержке Союза композиторов РФ вместе с Александром Артемовым запустила youtube-проект «Начало времени композиторов»: метамодернистский DIY-цикл интервью с российскими композиторами.